Contrairement aux joueurs, vous, vous avez le choix. Opinion.
Attention! Cet article contient des spoilers des saisons 1 et 2 de Squid Game.
Il y a un thème récurrent dans la première saison de Squid Game, qui est encore plus accentué dans la deuxième dévoilée le 26 décembre 2024 : l’illusion du libre arbitre. Depuis le confort de votre canapé, on vous pousse à croire que les participants qui se retrouvent sur cette île meurtrière, jouant pour divertir les riches (et alimenter le marché illégal du trafic d’organes), y sont par choix. Ils jouent au ddakji, ils sont appelés par leur numéro d’identité, et même (selon le Front Man et ses clients) ils se seraient eux-mêmes mis dans des situations de désespoir extrême qui les ont conduits jusque-là. Dans la première saison, ces arguments paraissaient peu convaincants pour la plupart des spectateurs(surtout quand les meurtres commencent) et servaient davantage à introduire un débat sur la façon dont notre libre arbitre n’est en réalité pas si libre, mais plutôt conditionné par le capitalisme et les inégalités sociales.
Dans la deuxième saison, cependant, avec l’introduction des votes X et O, les participants (plus de 50 % d’entre eux) choisissent volontairement (encore et encore, même quand vous criez entre vos doigts) de continuer à jouer, (en grande partie) en connaissant les risques, tentés par la montagne d’argent suspendu au-dessus de leurs têtes. Cependant, avec de nombreux joueurs dépendants du jeu parmi eux et une société tellement injuste que même le supposé marché démocratique des cryptomonnaies et les factures médicales ont poussé certains à rejoindre le jeu, tout reste sujet à débat. Nous faisons tous des choix qui sont constamment (et à partir du sixième épisode, de manière assez agaçante) soulignés par les proclamations de « Player 001 » (comme le spectateur le sait, en réalité Le Front Man) et ses regards complices à chaque question qu’il pose à Seon Gi-hun (même si, bien sûr, la simple présence du 001 montre à quel point le jeu est truqué, donc…).
Sous l’emprise de Squid Game
Le géant Netflix, ainsi que les podcasts que nous écoutons et les personnes que nous suivons sur les réseaux sociaux ont fait en sorte que l’on se soit sentis obligés de regarder, pour faire partie du zeitgeist. Et notre incapacité à simplement laisser les choses de côté une fois commencées (oui, c’est probablement notre faute !) nous a poussés à continuer.
Tout comme Gi-hun, nous sommes entrés dans la première saison sans savoir à quoi nous attendre, et nous avons ressenti toute la furie de Squid Game. Mais dans la deuxième saison, nous savions exactement à quoi nous attendre. Peut-être est-ce pour cela que cette fois, la brutalité écrasante de la série nous a frappée si fort, car c’était de notre faute d’être retournée dans cet univers. Et contrairement à lui, nous n’avons aucune quête noble pour justifier cela.
Quand l’émotion dépasse la fiction
La saison deux a été saluée pour son développement de personnages – nous avons des meilleurs amis, des femmes enceintes, une femme trans, une mère et son fils, des stars de la pop droguées, du harcèlement, des enfants malades, des soldats traumatisés. Pour nous, cela a rendu cette saison encore plus insupportable. Est-ce que cela signifie que nous sommes horribles ? Préférer un massacre à l’écran si les victimes sont anonymes ? Ce n’est pas terrible, non ? Nous allons rajouter ça à la liste des choses pour lesquelles nous nous sentons mal. Mais il y a des choix dans la création de la fiction, et certains de ces tiraillements émotionnels ont été volontairement trop poussés pour nous.
Et tout cela lors d’une froide nuit de janvier. Le moment même du visionnage était une épreuve — regarder une série sur l’horreur du capitalisme après Noël n’était pas idéal (encore une fois, c’est de notre faute et c’est bien le but). Au moment le plus sombre de l’année, c’était tellement déprimant et angoissant à regarder. Afin de ne pas trop se théoriser là-dessus, nous dirons simplement que ça nous a vraiment, vraiment bouleversé.
Entre fascination et désillusion
Comme beaucoup de gens que nous avons vu en ligne, nous avons aussi eu du mal avec le vote X et O. Au début, nous trouvions que c’était un dispositif bien écrit et intéressant de la part du scénariste, créateur et réalisateur Hwang Dong-hyuk. D’accord, nous pensons que, si nous avons été tirés dessus par des snipers lors d’un jeu de What’s The Time Mr. Wolf, nous aurions payé pour partir. Mais l’idée d’avoir des joueurs et des personnes désespérées qui viennent juste de survivre à la mort (par un coup du sort) et se retrouvent avec de l’argent qui tombe sur leurs têtes avec la promesse de “juste un jeu de plus” pour encore plus d’argent ? Nous comprenons. Mais lorsque ça en est arrivé au point où on leur offrait plus de 100 000 £ et qu’ils n’ont toujours pas quitté, ça a perdu sa force pour nous. Surtout quand ils ont commencé à commettre des meurtres de masse pour tout ça. C’était un pas trop loin dans la fiction. Tout comme le capitaine de bateau manifestement corrompu, mais c’est une autre histoire.
Si vous voulez aussi aller dans le meta, les citations de Dong-hyuk sur la façon dont la première saison (le plus grand succès de Netflix, avec 330 millions de spectateurs) était tellement stressante qu’il a perdu des dents et gagné très peu d’argent sont particulièrement ironiques et donnent à lire une réalité sombre.
Je ne suis pas si riche.
« Mais j’ai assez. J’ai assez pour mettre de la nourriture sur la table. Et ce n’est pas comme si Netflix me payait un bonus. Netflix m’a payé selon le contrat initial. » Les saisons deux et trois sont donc vues par beaucoup comme l’opportunité pour Dong-hyuk de gagner l’argent qu’il n’a pas eu lors de la première saison. Ce qui est… beaucoup dans le contexte de la série.
La série est un exploit incroyable et un phénomène, et il y a certaines choses que nous avons trouvé brillantes dans la saison deux. En fait, peut-être que notre réaction émotionnelle à cela témoigne de sa puissance.
Un succès continu
Mais, métaphores à part, nous avons le privilège de payer nos abonnements, de manipuler notre propre télécommande et de choisir quelle fiction nous laissons envahir notre temps libre. Et en janvier, nous ne sommes pas totalement convaincus que nous ayons besoin de Squid Game saison deux qui tourbillonne dans nos têtes.
Ce n’est pas que l’un des VIP dans la salle de contrôle, pardon, nous voulons dire chez Netflix, s’en soucie. La série a de nouveau été un immense succès — la saison deux a atteint 68 millions de vues en trois jours, un record pour le service de streaming, précédemment détenu par Wednesday, qui avait eu 50,1 millions de vues lors de sa première semaine. Et la saison trois arrive en 2025, ayant déjà été filmée (nous rajouterons que le “cliffhanger” et le fait de laisser l’histoire à moitié terminée étaient aussi agaçants, vu la conclusion de la saison un).
Alors, faut-il regarder Squid Game saison deux ? Eh bien, non seulement cela dépend de vous, mais exercer votre choix semble être une goutte d’eau dans l’immense océan des succès du streaming. Mais je dirais que si cette phrase vous déprime, alors il pourrait être préférable de passer votre chemin.
Autrice: Rhiannon Evans
Cet article a été traduit en français et adapté pour la Suisse après avoir initialement été publié sur elle.com/uk/. Retrouvez tous les autres articles de cette édition sur le site web officiel.
